影视制作
电视媒体已经成为当前大众化,具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,到铺天盖地的电视广告,无不深刻地影响着我们的世界。而在影视的商业链条中,版权是不可逾越的一个门槛。
电影电视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,到铺天盖地的电视广告,无不深刻地影响着我们的世界。过去,影视节目的制作只是专业人员的工作,似乎还拢罩着一层神秘的面纱。
十几年来,数字技术全面进入影视制作过程,计算机逐步取代了许多原有的影视设备,在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。但是直到不久之前,影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件,非专业的人员很难有机会见到这些设备,更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。
随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低,影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移,原先身价极高的专业软件逐步移植到PC平台上,价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。
一、 双重功能、相得益彰,追求更加理想的艺术目标
艺术制作在电视节日上有着双重的功能。即间接功能和直接 功能。首先是间接功能,即对一个具体的电视节目主题的深化和 剧情的发展起着烘托和积极推进的作用。借助高科技技术体现编 导意图,烘托气氛、深化主题的电视节目不乏其例。 其次是间接的功能。艺术创作除了在具体的电视节目中的功 能外,其自身同时也直接给人以感染。
二、 精心制作,提高节目的审美效应
电视节目有着独特审美功能和审美价值。我们在观看节目的,有的节日给人的心灵以一种强大的震撼力,有的节目使人感到 轻松愉快、妙趣横生,这说明受众受到强烈的美的感染。成功的艺 术制作,应该对节目起到画龙点睛、锦上添花的作用。
三、全局在胸、相互合作
艺术制作,是电视系统的重要组成部分。作为综合艺术的电 视,总是由栏目和节目组成。而办好一个栏目或一个节目,又总是 离不开前期后期、台前幕后等方面的合力创作。编导摄、录音、灯、 美、播控、发射等,一切都处于系统之中。寻找合理结构,选择最佳 途径,产生效果,发挥最佳功能,是电视制作的出发点和归宿。 影视媒体已经成为当前最为大众化、最具影响力的媒体形式。从今年来推出的好莱坞大片,到电视新闻所关注的现实生活,再到铺天盖地的电视广告,影视制作无处不在地影响着我们的生活。
我国影视产生已实行市场化运作,政府也出台了一批促进影视的发展,创作繁荣和国际合作的优惠政策,这都极大地调动了从业人员和社会力量投入影视事业的积极性和创造性,因此,我国影视行业也呈现了持续快速的增长势头,也涌现出一批出类拔萃的影视制作佼佼者。
制作标准:
所谓标准,简单而言,指的是衡量事物的准则。影视制作也有其标准,它们共同的特征就是:标准无法量化,这是由影视制作的创作特性所决定的。
从创作的角度看,一个影视制作似乎是一条完整的产品流水线,从最初的选题策划、拍摄制作,直至最后播出,整个过程与工业产品生产的过程极其相似。不同的是,工业产品是看得见模得着的具有实用价值的物质产品,而影视制作则是用来愉悦观众的精神产品。不仅如此,在生产过程中,创作者也需要仍出相当的体力,但与生产工业产品体力支出不向,影视制作生产过程中体力劳动的付出只是影视制作生产的一个基本保障,付出的多少与最终质量不一定成正比。
与物质的工业产品相比,影视制作虽然也具有流水线的生产流程,但其产品却无法像工业品一样用同样的标准去衡量,而只能用一个无法量化的标准去衡量。同一个编导和摄影往往都难以复制此前在所创作的节目,影视制作恰恰需要的是创作者能够出新,而不是一般意义上的将此前内容重复,一个重复的影视制作恐怕很难有观众市场。创作者唯一能够重复使用的是不断增长的制作经验,创作者需要从中找到新的灵感,而不能用经验去重复制作一个以前已经做过的节目。所以在整个节目制作过程中,创作者无法“量化”制作的标准,这个标准只是心中的体会。即使同一个制作者,对“量化”的感觉也不一定完全一致,这和创作者自身的素养、理解有关系。所以影视制作的标准应该是一个靠创作者去感受、理解的“软性标准”,而不是一个可以拿着标准器具去测量的度量标准。在不违反大原则的前提下,影视制作只有合适表达,而不存在“对”与“不对”。因为每个人心目中都有一个制作标难,但又都无法将其“量化”成其他人可感受的具体标准。
影视制作是这样,而对于“把关人”来说,标准也是无法量化的,只能是根据自己的理解感受,无法“量化”地表述出来让别人对比。标准虽然别人无法量化却是可以感受到的。相反工业产品是可以具体到若干指标去测量的。影视制作审查标准的无法量化,要求审查者具备各个方面的素养。由此我们不难看出影视制作的标准是一个存在于创作人员心中的、具有一定弹性的标准,它会因为一些东西引起变化。不同的制作者和审查者往往会对相同的“产品”提出不一样的看法和意见,正所谓仁者见仁、智者见智,标准的量化是让影视制作者感到困难的地方。
工业产品的批量生产是为了适应不同的消费者,是多次消费,也就是说,同样标准生产出来的产品,却由于消费者的不向,使用的地点不一致而导致不同的消费者可能需要同样规格的产品。但影视制作由于其传播的特殊性,虽然消费者不同,影视制作传播的广泛性,使得不同的消费者可以同时消费一个产品,所以其消费是一次性的。而影视制作对于它的消费者受众来讲却是集体消费行为,它需要的是后续的新内容。其次是消费渠道不一样,影视制作播出方式决定了受众必须是在一种集体消费小完成,因为影视制作的播出决定权在影视制作播放机构。
影视制作是建立在一定的技术条件下的创作活动,每一次技术的进步又会带来创作者方式的进步。与工业产品流水线相比,影视制作个是一个简单的体力劳动,它是在体力劳动支撑下的脑力劳动,而工业产品流水线更多的时候是重复性的体力劳动,影视制作过程虽然非常接近一个工业产品流水践,恰恰是这个貌似流水线的过程给了人们一种错觉。作为创作者,只有了解影视制作的特性才可能充分发挥自己的特点,因为今大影视制作生存已经成为一种普遍现象。而非标准化之后的创作对创作者的知识结构提出了更高的要求:宽广的知识面以及比较强的逻辑分析能力是完成影视制作的素质。
从文字思维到画面思维,不仅仅是影视制作方式的改变,更重要的是思维方式的转变。影视制作者的熟练掌握是其创作的基本功,人们已习惯了用抽象的文字思维方式表达意义时,影视制作运用和拍摄技巧比如光影、造型、色彩,来叙事是思考方式上的—个必然转变。过去以直接找到表达意义的文字语言,而不是一个翻译或替代过程。所以影视制作不是先找到文字表达,然后将其逐一翻译成画面。视听语言作为影视制作的基础,如果对其表达方式不熟悉,即使有再好的想法最终也难以实现,即使知道要说什么也不知道如何表达,这是影视制作者的手段。